@book{LeubnerSaupe2021,
  author    = {Leubner, Martin and Saupe, Anja},
  title     = {Deutschunterricht planen},
  publisher = {Schneider},
  address   = {Baltmannsweiler},
  isbn      = {978-3-8340-2086-4},
  pages     = {159},
  year      = {2021},
  abstract  = {Die beiden hier vorgelegten Unterrichtseinheiten behandeln Kurzprosa-Texte zum Thema Liebesbeziehungen. Sie weisen dabei je eigene Schwerpunkte auf: In der ersten Einheit wird die Erschließung der ausgew{\"a}hlten Erz{\"a}hlungen mit einer literatur-historischen Kontextualisierung verbunden, w{\"a}hrend in der zweiten Einheit die Erschließung der Erz{\"a}hlungen mit einer Einf{\"u}hrung in das Schreiben von Interpretationsaufs{\"a}tzen verbunden wird. Die Planung der beiden Unterrichtseinheiten ist exemplarisch angelegt: Sie demonstriert die Anwendung von f{\"u}nf grundlegenden, systematisch aufeinander folgenden Stufen sowohl f{\"u}r die Planung von Unterrichtseinheiten als auf f{\"u}r die Planung von Einzelstunden.},
  language  = {de}
}
@misc{Kosta2015,
  author    = {Kosta, Peter},
  title     = {On the Causative/Anti-Causative Alternation as Principle of Affix Ordering in the Light of the Mirror Principle, the Lexical Integrity Principle and the Distributed Morphology},
  series = {Postprints der Universit{\"a}t Potsdam : Philosophische Reihe},
  journal   = {Postprints der Universit{\"a}t Potsdam : Philosophische Reihe},
  number    = {132},
  issn      = {1866-8380},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-398587},
  pages     = {43},
  year      = {2015},
  abstract  = {This contribution is organized as follows: in section 1, I propose a formulation of the Mirror Principle (MP) based on syntactic features; the examples will be taken from Causatives and Anti-Causatives that are derived by affixes (in Russian, Czech, Polish, German, English as compared to Japanese and Chichewa) by head-to-head movement. In section 2, I review some basic facts in support of a syntactic approach to Merge of Causatives and Anti-Causatives, proposing that theta roles are also syntactic Features that merge functional affixes with their stems in a well-defined way. I first try to give some external evidence in showing that Causatives and Anti-Causatives obey a principle of thematic hierarchy early postulated in generative literature by Jackendoff (1972; 43), and later reformulated in terms of argument-structure-ordering principle by Grimshaw (1990:chapter 2). Crucial for my paper is the working hypothesis that every syntactic theory which tries to capture the data not only descriptively but also explanatively should descend from three levels of syntactic representation: a-structure where the relation between predicate and its arguments (and adjuncts) takes place, thematic structure where the theta-roles are assigned to their arguments, and event structure, which decides about the aspectual distribution and division of events.},
  language  = {en}
}
@phdthesis{Hoerath2012,
  author    = {H{\"o}rath, Anna},
  title     = {Auf den Spuren der griechischen Mythen bei Anton Čechov in den Werken der fr{\"u}hen Schaffensperiode},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus-70222},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  year      = {2012},
  abstract  = {Die Poetik des Alltags des russischen Schriftstellers Anton Čechov fasziniert bereits {\"u}ber ein Jahrhundert die Leser weltweit. Dieser Faszination liegt nicht zuletzt der griechische Mythos zugrunde, ein Kulturerbe, das die Denkweise unserer Gesellschaft tief greifend beeinflusst hat. Die antiken Gottheiten und Helden wie Apollo, Dionysos, Pythia, Narziss werden in Čechovs wenig untersuchtem Fr{\"u}hwerk zu Menschen des Alltags. Diese Projektion ist eine parodie- und travestiehafte Modifikation der mythischen Elementarstrukturen. In dieser Verschmelzung des Mythischen mit dem Allt{\"a}glichen wird Čechov zum Nachfolger insbesondere des antiken Dramatikers Epicharm. Methodisch basiert meine Analyse auf dem Begriffspaar von „Wiedergebrauchs-Rede" und „Verbrauchs-Rede" des Rhetorikers Heinrich Lausberg: Čechov erz{\"a}hlt die prominenten Mythen so wieder, dass sie zwar ihre Erhabenheit verlieren, ihre untergr{\"u}ndige Kraft jedoch beibehalten und so das Selbstbild des modernen Menschen bereichern.},
  language  = {de}
}
@unpublished{Eckstein2007,
  author    = {Eckstein, Lars},
  title     = {Three ways of looking at illegal immigration},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-85567},
  pages     = {141 -- 157},
  year      = {2007},
  language  = {en}
}
@book{Textor2022,
  author    = {Textor, Sula},
  title     = {Psittazismus und narrative Vielstimmigkeit},
  series = {Metabasis - Transkriptionen zwischen Literaturen, K{\"u}nsten und Medien ; 21},
  journal   = {Metabasis - Transkriptionen zwischen Literaturen, K{\"u}nsten und Medien ; 21},
  publisher = {transcript},
  address   = {Bielefeld},
  isbn      = {978-3-8376-6227-6},
  doi       = {10.1515/9783839462270},
  pages     = {134},
  year      = {2022},
  abstract  = {Warum spricht der Papagei? Weiß er, was er sagt? Und warum ist sein Sprechen, das wie menschliche Rede klingt, und doch etwas ganz anderes ist, so irritierend? Dieser Irritation folgt Sula Textor durch die komplexe Geschichte des Papageis als Figur in Kunst und Literatur und entwirft dabei den Begriff des (narrativen) Psittazismus. In ihrer komparatistisch angelegten narratologischen Studie wird Sprechen selbst zum Thema - und die Stimme (im individuellen, politischen wie narratologischen Sinn) zum Problem. Sie hinterfragt nicht nur, was Sprechen ist und wem es m{\"o}glich und erlaubt ist, sondern nimmt die Komplexit{\"a}t des Erz{\"a}hlens grunds{\"a}tzlich in den Blick.},
  language  = {de}
}
@book{OPUS4-10482,
  title     = {Tiere},
  editor    = {Kraß, Andreas and Klinger, Judith},
  publisher = {B{\"o}hlau},
  address   = {K{\"o}ln},
  isbn      = {978-3-412-50582-0},
  pages     = {320},
  year      = {2017},
  language  = {de}
}
@article{FranzKunow2011,
  author    = {Franz, Norbert P. and Kunow, R{\"u}diger},
  title     = {Mobilit{\"a}t und Reflexion},
  series = {Mobilisierte Kulturen},
  journal   = {Mobilisierte Kulturen},
  number    = {1},
  issn      = {2192-3019},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus-57303},
  pages     = {7 -- 13},
  year      = {2011},
  language  = {de}
}
@phdthesis{PazSotoRiveros2016,
  author    = {Paz Soto Riveros, Paulina},
  title     = {Mujeres de apocalipsis},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-90435},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {271},
  year      = {2016},
  abstract  = {Mujeres del Apocalipsis address new readings on gender in Colonial Latin-American Culture. The study is based on inquisition records of Beatas: pious woman, commonly accused of heretical behaviour. Women who gained freedom and a partial share of power through religion imaginary. A citical approach to the reading of her life and imageneries shows the apperance of a new concept of womanhood in the era.},
  language  = {es}
}
@phdthesis{MatienzoLeon2013,
  author    = {Matienzo Le{\´o}n, Ena Mercedes},
  title     = {Ficcionalizar el referente : violencia, saber, ficcion y utop{\´i}a en El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno de Felipe Guam{\´a}n Poma de Ayala},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus-70758},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  year      = {2013},
  abstract  = {La tesis doctoral „Ficcionalizar el referente. Violencia, Saber, Ficcion y Utop{\´i}a en El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno de Felipe Guam{\´a}n Poma de Ayala" tiene como objetivo explicar la violencia, el saber, la ficci{\´o}n y la utop{\´i}a en El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno. Este estudio se inicia con la Historia de la Recepci{\´o}n de El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno en el siglo XX. El criterio principal en la elaboraci{\´o}n de este registro ha sido analizar estudios destacados sobre la cr{\´o}nica peruana y que han abierto nuevos significados desde diferentes disciplinas. De esta manera la Historia de la Recepci{\´o}n de El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno se inicia a partir de un "Ensayo de Interpretaci{\´o}n" desde la arqueolog{\´i}a hasta arribar a la ciencia filol{\´o}gica que amparada por el fortalecimiento de los estudios culturales y el cuestionamiento de los "metarrelatos" en las tres {\´u}ltimas d{\´e}cadas del siglo XX desarroll{\´o} un "acto de descolonizaci{\´o}n" desde la cr{\´i}tica hist{\´o}rica y literaria. Los conceptos de violencia, saber, ficci{\´o}n y utop{\´i}a han sido constantes a lo largo del proceso de lectura y reflexi{\´o}n de la cr{\´o}nica peruana. De esta manera este estudio responde a interrogantes sobre las dimensiones y los espacios de la violencia en la cr{\´o}nica peruana. Este estudio reconoce adem{\´a}s que los relatos del fin del mundo andino y su recomposici{\´o}n corresponden a la confluencia de saberes y a su ubicidad. En El Primer Nueva Coronica y Buen Gobierno se hallan escenas de "experiencia l{\´i}mite" que puede tener un desenlace tr{\´a}gico con la desaparici{\´o}n y la muerte del autor o el abandono y perdida de esperanza de sus ideales. Sin embargo la cr{\´o}nica de Felipe Guam{\´a}n Poma de Ayala concluye por una apuesta por la vida y por tanto participa de un "saber de vida" o un "saber vivir" debido a que se halla el registro sobre la vida y de un saber que tiene la vida como objetivo central en el relato hist{\´o}rico. De esta manera la cr{\´o}nica peruana contiene una l{\´o}gica narrativa que "socava la est{\´a}tica de un destino irrevocable" y elabora una denuncia del mundo desolador con el anhelo de transformarlo. Esta escena produce fricci{\´o}n entre lo que afirma el cronista y la representaci{\´o}n ficcional del dibujo, de esta manera se halla un espacio entre lo vivido e inventado que abarcaran todo un campo de experimentaci{\´o}n que oscilan entre una dicci{\´o}n plena y la f{\´o}rmula ficcional. La tesis doctoral „Ficcionalizar el referente. Violencia, Saber, Ficcion y Utop{\´i}a en El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno de Felipe Guam{\´a}n Poma de Ayala" identific{\´o} una eclosiva fuga de la referencialidad textual de la cr{\´o}nica peruana para crear sus propias referencialidades bajo un sentido ut{\´o}pico. El testimonio dram{\´a}tico, la denuncia en voz e imagen no estar{\´a}n distanciados del elemento fant{\´a}stico y legendario propio de los primeros escritos latinoamericanos. Los artificios narrativos de El Primer Nueva Cor{\´o}nica y Buen Gobierno crea territorialidades textuales aptas para la imaginaci{\´o}n y la leyenda, cercano a lo real maravilloso. La cr{\´o}nica ind{\´i}gena fue concebida cuando se organizaba el "Buen gobierno y justicia", en un ambiente confrontacional, pero tambi{\´e}n en un mundo que era nuevo, naciente en un momento que Am{\´e}rica aparec{\´i}a como idealizaci{\´o}n del ansiado proyecto plat{\´o}nico de naci{\´o}n feliz, de un buen gobierno, una mejor naci{\´o}n, una utop{\´i}a.},
  language  = {mul}
}
@phdthesis{Cornefert2023,
  author    = {Cornefert, Gabrielle},
  title     = {De/lirios},
  series = {Mimesis},
  volume    = {104},
  journal   = {Mimesis},
  publisher = {De Gruyter},
  address   = {Berlin/Boston},
  isbn      = {978-3-11-099367-7},
  issn      = {0178-7489},
  doi       = {10.1515/9783110980516},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {XI, 336},
  year      = {2023},
  abstract  = {En base al concepto de "de/lirio", que articula trastornos en la enunciaci{\´o}n literaria en primera persona, por un lado, con la caracterizaci{\´o}n psicopatol{\´o}gica de este yo enunciativo, por otro lado, el estudio explora las "l{\´i}ricas desviadas" de Mario Levrero y Alberto Laiseca, y muestra como responden productivamente a problem{\´a}ticas est{\´e}ticas, {\´e}ticas y ontol{\´o}gicas propias de la vuelta del milenio, en el R{\´i}o de la Plata y m{\´a}s all{\´a}.},
  language  = {es}
}
@article{Ette2020,
  author    = {Ette, Ottmar},
  title     = {Mi primera lectura acad{\´e}mica},
  series = {{\´A}labe : Revista de Investigaci{\´o}n sobre Lectura y Escritura},
  journal   = {{\´A}labe : Revista de Investigaci{\´o}n sobre Lectura y Escritura},
  number    = {22},
  publisher = {Universidad de Almer{\´i}a},
  address   = {Almer{\´i}a},
  issn      = {2171-9624},
  doi       = {10.15645/Alabe2020.22.13},
  pages     = {4},
  year      = {2020},
  language  = {es}
}
@book{Ette2016,
  author    = {Ette, Ottmar},
  title     = {Der Fall Jauss},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-327-4},
  pages     = {155},
  year      = {2016},
  abstract  = {Hans Robert Jauss (1921-1997), seit 1966 Professor der Universit{\"a}t Konstanz, gilt als einer der bedeutendsten Literaturwissenschaftler Deutschlands der Nachkriegszeit. Mit seiner Konstanzer Antrittsvorlesung »Literaturgeschichte als Provokation der Literaturwissenschaft«, die bereits 1967 in Buchform erschien, begr{\"u}ndete er die Rezeptions{\"a}sthetik, welche Ausweitungen in die Sozial-, Kultur- und Fachgeschichte erhielt, und die sp{\"a}ter als »Konstanzer Schule« bezeichnet wurde. Seit der Literaturwissenschaftler Earl Jeffrey Richards 1995 zum ersten Mal {\"o}ffentlichkeitswirksam auf die SS-Mitgliedschaft von Hans Robert Jauss hinwies, entbrannte {\"u}ber die Frage der Konsequenzen dieses Faktums eine Debatte, die nicht abebben sollte. Der franz{\"o}sische Philologe Maurice Olender, der im September 1996 das einzige große Interview {\"u}ber die Vergangenheit mit Hans Robert Jauss f{\"u}r Le Monde gef{\"u}hrt hat, machte in Jauss {\"A}ußerung ein signifikantes »Schweigen einer Generation« aus. Vergleiche mit anderen diskutierten F{\"a}llen wie jene von G{\"u}nter Grass oder Martin Heidegger dr{\"a}ngen sich auf. Vor diesem Hintergrund dient die Publikation von Ottmar Ette der Diskussion von Fragen wie: Wie ist Jauss Verhalten zu verstehen? Welche Rolle spielt es f{\"u}r die Neugestaltung der Geisteswissenschaften in der Bundesrepublik? Sind Leben und Werk getrennt zu betrachten? Oder gibt es doch vergleichbar etwa mit dem Fall Heideggers einen Zusammenhang zwischen Jauss Leben und seiner Rezeptionstheorie? Welche Konsequenzen zieht man aus m{\"o}glichen Erkenntnissen f{\"u}r die Beurteilung eines wissenschaftlichen Werks von internationaler Ausstrahlung?},
  language  = {de}
}
@book{OPUS4-39840,
  title     = {Unf{\"a}lle der Sprache},
  editor    = {Ette, Ottmar and Kasper, Judith},
  publisher = {Turia + Kant},
  address   = {Wien},
  isbn      = {978-3-85132-738-0},
  pages     = {269},
  year      = {2014},
  abstract  = {Der Begriff »Katastrophe« hat in unserer Alltags- und Mediensprache Hochkonjunktur. Was in der Abfolge von Kriegen, Attentaten, Erdbeben, Vulkanausbr{\"u}chen und Tsunamis als »Katastrophe« bezeichnet wird, verlangt nach einer zugespitzten Analyse. In der Literaturwissenschaft wird der Ausdruck als Bezeichnung f{\"u}r das schreckliche Ungl{\"u}ck verwendet, mit dem eine Trag{\"o}die endet. Die »Strophe« bezeichnet dabei urspr{\"u}nglich die k{\"o}rperliche Drehung, mit welcher der Chor in der antiken Trag{\"o}die seinen Gesang begleitete, bevor etwas Neues beginnt ..},
  language  = {de}
}
@incollection{Ette2014,
  author    = {Ette, Ottmar},
  title     = {Angst und Katastrophe / Angst vor Katastrophen},
  series = {Unf{\"a}lle der Sprache : literarische und philologische Erkundungen der Katastrophe},
  booktitle = {Unf{\"a}lle der Sprache : literarische und philologische Erkundungen der Katastrophe},
  publisher = {Turia + Kant},
  address   = {Wien},
  pages     = {233 -- 269},
  year      = {2014},
  language  = {de}
}
@book{OPUS4-47979,
  title     = {Feministisches Spekulieren},
  editor    = {Angerer, Marie-Luise and Gramlich, Naomie},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-446-2},
  pages     = {239},
  year      = {2020},
  abstract  = {Es ist eines der zentralen feministischen Anliegen, die realit{\"a}tskonstituierende Wirkmacht von Narrationen f{\"u}r die Vorstellung von Geschichte und Gegenwart ernst zu nehmen. W{\"a}hrend ab den 1960er-Jahren Science-Fiction-Autor*innen das Spekulative zum Imaginieren und Fabulieren von Post-race und Post-Gender-Welten nutzten, zeichnet sich seit einiger Zeit eine Ver{\"a}nderung in der feministischen Bezugnahme auf das Spekulative ab. Autor*innen wie Donna J. Haraway, Saidiya Hartman und Anna L. Tsing schlagen das Fabulative und Spekulative f{\"u}r eine andere Sicht auf das Jetzt und Hier vor, um sich der Komplexit{\"a}t von Klimawandel, Anthropoz{\"a}n und Dekolonisierung anzunehmen. Statt eine geschlossene Erz{\"a}hlung {\"u}ber etwas zu erzeugen, zeichnen sich die verschiedenen Unternehmungen feministischen Spekulierens durch besondere Modi der Situierung, Relationalit{\"a}t, Verantwortung und Offenheit aus. Der Band verfolgt eine Theorie- und Diskursgeschichte feministischer Genealogien, die ein besonderes Augenmerk auf Fragen der spekulativen Narrationen und Zeitlichkeiten legen. Dabei werden Autor*innen wie Luce Irigaray, Ursula K. Le Guin oder H{\´e}l{\`e}ne Cixous wieder- und neugelesen sowie Fragen nach dem kritischen Potenzial des M{\"o}glichen und Spekulativen f{\"u}r die Gegenwart aufgeworfen.},
  language  = {de}
}
@article{Angerer2020,
  author    = {Angerer, Marie-Luise},
  title     = {No Stopping Points Anymore},
  series = {Feministisches Spekulieren : Genealogien, Narrationen, Zeitlichkeiten},
  journal   = {Feministisches Spekulieren : Genealogien, Narrationen, Zeitlichkeiten},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-446-2},
  pages     = {96 -- 108},
  year      = {2020},
  language  = {de}
}
@book{Angerer2020,
  author    = {Angerer, Marie-Luise},
  title     = {Affective milieus, intensive couplings},
  series = {Affective Transformations},
  journal   = {Affective Transformations},
  editor    = {Angerer, Marie-Luise},
  publisher = {meson press},
  address   = {L{\"u}neburg},
  isbn      = {978-3-95796-165-5},
  pages     = {87 -- 100},
  year      = {2020},
  language  = {de}
}
@misc{Friese2021,
  type      = {Master Thesis},
  author    = {Friese, Ina},
  title     = {Mariama B{\^a}, eine Autorin zwischen den Welten},
  doi       = {10.25932/publishup-51520},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-515203},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {64},
  year      = {2021},
  abstract  = {The Senegalese author Mariama B{\^a} has written two novels: Une si longue lettre and Un chant {\´e}carlate. In these novels, she addresses the social grievances of the Senegalese population. She was the first female author to bring femininity out of the shadow of male leadership. With the themes of polygamy and the equality of women, she writes two ubiquitously significant novels. This thesis focuses on three motifs for a content literary analysis in order to approach the life circumstances of the fictional characters. It is demonstrated what influence the chosen factors: Suffering, memory and cultural landscapes have on the characters and how they deal with their individual life paths.},
  language  = {de}
}
@phdthesis{Sojka2022,
  author    = {S{\´o}jka, Pia},
  title     = {Writing travel, writing life},
  publisher = {Universit{\"a}tsverlag Potsdam},
  address   = {Potsdam},
  isbn      = {978-3-86956-537-8},
  issn      = {2629-2548},
  doi       = {10.25932/publishup-55879},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-558799},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {319},
  year      = {2022},
  abstract  = {The book compares the texts of three Swiss authors: Ella Maillart, Annemarie Schwarzenbach and Nicolas Bouvier. The focus is on their trip from Gen{\`e}ve to Kabul that Ella Maillart and Annemarie Schwarzenbach made together in 1939/1940 and Nicolas Bouvier 1953/1954 with the artist Thierry Vernet. The comparison shows the strong connection between the journey and life and between ars vivendi and travel literature. This book also gives an overview of and organises the numerous terms, genres, and categories that already exist to describe various travel texts and proposes the new term travelling narration. The travelling narration looks at the text from a narratological perspective that distinguishes the author, narrator, and protagonist within the narration. In the examination, ten motifs could be found to characterise the travelling narration: Culture, Crossing Borders, Freedom, Time and Space, the Aesthetics of Landscapes, Writing and Reading, the Self and/as the Other, Home, Religion and Spirituality as well as the Journey. The importance of each individual motif does not only apply in the 1930s or 1950s but also transmits important findings for living together today and in the future.},
  language  = {en}
}
@phdthesis{Villamizar2022,
  author    = {Villamizar, Natalia},
  title     = {Heimat},
  number    = {4},
  publisher = {Universit{\"a}tsverlag Potsdam},
  address   = {Potsdam},
  isbn      = {978-3-86956-530-9},
  issn      = {2629-2548},
  doi       = {10.25932/publishup-54108},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-541086},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {191},
  year      = {2022},
  abstract  = {Esta investigaci{\´o}n propone un estudio transareal de las series autoficcionales del escritor austriaco Thomas Bernhard y el colombiano Fernando Vallejo, dos autores cuya obra se caracteriza por una dura cr{\´i}tica a sus pa{\´i}ses de origen, a sus Heimaten, pero tambi{\´e}n por un complejo arraigamiento. Los an{\´a}lisis interpretativos demuestran que en Die Autobiographie y El r{\´i}o del tiempo la Heimat se presenta como un constructo que abarca no solamente elementos dichosos, sino que presenta tambi{\´e}n elementos negativos, disolutivos, destructivos, con lo cual ambos autores de distancian de una concepci{\´o}n tradicional de Heimat como territorio necesariamente arm{\´o}nico al que el sujeto se siente positivamente vinculado. En cambio, ella se concibe como un conjunto dis{\´i}mil, frente al cual el sujeto se relaciona, necesariamente, de modo ambivalente y problem{\´a}tico. En ambos autores la narraci{\´o}n literaria se configura como un acto en el que no simplemente se representa esa ambivalencia, sino en el que, sobre todo, se impugnan las formas de hostilidad que le confieren a la Heimat su car{\´a}cter inh{\´o}spito. Para ello, ambos autores recurren a la implementaci{\´o}n de dos recursos fundamentales: la m{\´i}mesis y el movimiento. La investigaci{\´o}n muestra de qu{\´e} manera las obras estudiadas la Heimat se presenta como un espacio de continuos movimientos, intercambios e interacciones, en el que act{\´u}an mecanismos de opresi{\´o}n, pero tambi{\´e}n dispositivos de oposici{\´o}n, pr{\´a}cticas de apertura intersubjetiva y aspiraciones de integraci{\´o}n comunitaria.},
  language  = {es}
}
@article{CoetzeeVanRooyPeters2021,
  author    = {Coetzee-Van Rooy, Susan and Peters, Arne},
  title     = {A portrait-corpus study of language attitudes towards Afrikaans and English},
  series = {Language matters : studies in the languages of Africa},
  volume    = {52},
  journal   = {Language matters : studies in the languages of Africa},
  number    = {2},
  publisher = {Routledge, Taylor \& Francis Group},
  address   = {Abingdon},
  issn      = {1022-8195},
  doi       = {10.1080/10228195.2021.1942167},
  pages     = {3 -- 28},
  year      = {2021},
  abstract  = {Language portraits are useful instruments to elicit speakers' reflections on the languages in their repertoires. In this study, we implement a "portrait-corpus approach" (Peters and Coetzee-Van Rooy 2020) to investigate the conceptualisations of the languages Afrikaans and English in 105 language portraits. In this approach, we use participants' reflections about their placement of the two languages on a human silhouette as a linguistic corpus. Relying on quantitative and qualitative analyses using WordSmith, Statistica and Atlas.ti, our study shows that Afrikaans is mainly conceptualised as a language that is located in more peripheral areas of the body (for example, the hands and feet) and, hence, is perceived as less important in participants' repertoires. The central location of English in the head reveals its status as an important language in the participants' multilingual repertoires. We argue that these conceptualisations of Afrikaans and English provide additional insight into the attitudes towards these languages in South Africa.},
  language  = {en}
}
@incollection{Kasper2014,
  author    = {Kasper, Judith},
  title     = {F{\"u}r eine Philologie der Kata/strophe},
  series = {Unf{\"a}lle der Sprache : literarische und philologische Erkundungen der Katastrophe},
  booktitle = {Unf{\"a}lle der Sprache : literarische und philologische Erkundungen der Katastrophe},
  publisher = {Turia + Kant},
  address   = {Wien},
  pages     = {7 -- 20},
  year      = {2014},
  language  = {de}
}
@article{Renner2021,
  author    = {Renner, Kaspar},
  title     = {Die „eine deutsche Nation" und die „vielen kleinen V{\"o}lker"},
  series = {{\´E}tudes germaniques : revue trimestrielle de la Soci{\´e}t{\´e} des {\´E}tudes Germaniques},
  volume    = {303},
  journal   = {{\´E}tudes germaniques : revue trimestrielle de la Soci{\´e}t{\´e} des {\´E}tudes Germaniques},
  number    = {3},
  editor    = {Coignard, Tristan and Portes, Lidwine},
  publisher = {Klincksieck},
  address   = {Paris},
  issn      = {0014-2115},
  doi       = {10.3917/eger.303.0301},
  pages     = {301 -- 320},
  year      = {2021},
  abstract  = {This article focuses on Herder's unpublished anthology of Ancient Folk Songs (1773-1775). A close reading of the prefaces reveals the dialectic of the ,national' and its critique that is inherent to the anthology. In the preface to the first book, the collection of folk songs is primarily motivated by the idea of building a German national poetry. This project of nation-building with the means of folk poetry can be considered innovative because it aims to bridge the gap between popular and scholarly culture and to activate the audience in all its cognitive and affective potentials. Moreover, the vision of national poetry is intertwined with a comparative perspective on European folkloristics, as the British culture appears as role model for the creative adaption and tradition of popular ballads and songs. Finally, in the preface to the fourth book of the anthology, the songs of ,wild' foreign peoples are not only discovered as a vital resource for the reinvention of national poetry, but, according to Herder's vision, they also constitute an archive of human affects and expressions that transcends national and cultural boundaries.},
  language  = {de}
}
@book{LukasPasewalckHoppeetal.2021,
  author    = {Lukas, Liina and Pasewalck, Silke and Hoppe, Vinzenz and Renner, Kaspar},
  title     = {Medien der Aufkl{\"a}rung - Aufkl{\"a}rung der Medien},
  series = {Schriften des Bundesinstituts f{\"u}r Kultur und Geschichte der Deutschen im {\"o}stlichen Europa ; 86},
  journal   = {Schriften des Bundesinstituts f{\"u}r Kultur und Geschichte der Deutschen im {\"o}stlichen Europa ; 86},
  publisher = {de Gruyter},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-1107-1250-6},
  doi       = {10.1515/9783110774399},
  pages     = {424},
  year      = {2021},
  abstract  = {Die Aufkl{\"a}rung als Epoche und Denkbewegung ist eng an einen neuen Gebrauch der Medien gebunden. Erwerb, Vermittlung und Vertrieb von Wissen m{\"o}gen zun{\"a}chst nur das Privileg weniger gelehrter K{\"o}pfe gewesen sein, im Kern intendierte die Aufkl{\"a}rung jedoch eine {\"O}ffnung der respublica litteraria f{\"u}r alle Menschen. Diese Ausformung der Medien fand nicht nur in den Zentren der Aufkl{\"a}rung statt, sondern auch in deren Peripherien, wie etwa dem Baltikum. Auch dort entstanden und etablierten sich Medien der Aufkl{\"a}rung. Welches waren die wirkm{\"a}chtigsten Medienpraktiken? Wer waren die wichtigsten Tr{\"a}ger und an wen richtete sich die Aufkl{\"a}rung in Estland, Livland und Kurland? Welche Funktionen hatten die unterschiedlichen Sprachen? Das Buch stellt das Baltikum als eine exemplarische europ{\"a}ische Aufkl{\"a}rungsregion vor und zeigt durch verschiedene disziplin{\"a}re Zugriffe (Germanistik, Geschichte, Komparatistik, Kunstgeschichte, Theologie) die Wirksamkeit aufkl{\"a}rerischer Medienformate in dieser Region.},
  language  = {de}
}
@article{Kirjuchina2011,
  author    = {Kirjuchina, Ljuba},
  title     = {"Die Stimme Europens, die Stimme der Welt!"},
  series = {Mobilisierte Kulturen},
  journal   = {Mobilisierte Kulturen},
  number    = {1},
  issn      = {2192-3019},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus-57412},
  pages     = {265 -- 284},
  year      = {2011},
  language  = {de}
}
@phdthesis{anHaack2018,
  author    = {an Haack, Jan},
  title     = {Market and affect in evangelical mission},
  doi       = {10.25932/publishup-42469},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-424694},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {viii, 240},
  year      = {2018},
  abstract  = {This text is a contribution to the research on the worldwide success of evangelical Christianity and offers a new perspective on the relationship between late modern capitalism and evangelicalism. For this purpose, the utilization of affect and emotion in evangelicalism towards the mobilization of its members will be examined in order to find out what similarities to their employment in late modern capitalism can be found. Different examples from within the evangelical spectrum will be analyzed as affective economies in order to elaborate how affective mobilization is crucial for evangelicalism's worldwide success. Pivotal point of this text is the exploration of how evangelicalism is able to activate the voluntary commitment of its members, financiers, and missionaries. Gathered here are examples where both spheres—evangelicalism and late modern capitalism—overlap and reciprocate, followed by a theoretical exploration of how the findings presented support a view of evangelicalism as an inner-worldly narcissism that contributes to an assumed re-enchantment of the world.},
  language  = {en}
}
@article{GoldmannHordych2023,
  author    = {Goldmann, Marie-Luise and Hordych, Anna},
  title     = {Introduction},
  series = {Unavailable : the joy of not responding},
  journal   = {Unavailable : the joy of not responding},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-549-0},
  pages     = {11 -- 30},
  year      = {2023},
  language  = {en}
}
@article{Ungelenk2023,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Unavailable—Escaping the 'Realm of Purpose' with Roland Barthes},
  series = {Unavailable : the joy of not responding},
  journal   = {Unavailable : the joy of not responding},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-549-0},
  pages     = {35 -- 45},
  year      = {2023},
  language  = {en}
}
@book{OPUS4-61260,
  title     = {Unavailable},
  series = {Kaleidogramme},
  volume    = {204},
  journal   = {Kaleidogramme},
  editor    = {Goldmann, Marie-Luise and Hordych, Anna},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-549-0},
  pages     = {285},
  year      = {2023},
  language  = {en}
}
@book{Goldmann2023,
  author    = {Goldmann, Stefan},
  title     = {Topik und Memoria},
  publisher = {Schwabe},
  address   = {Basel},
  isbn      = {978-3-7965-4842-0},
  pages     = {211},
  year      = {2023},
  abstract  = {In diesem Buch werden Topik und Memoria in ihren antiken Grundlagen und ihrer neuzeitlichen Rezeption und Transformation untersucht. Der Autor widmet sich diesen einzu{\"u}benden rhetorischen Fertigkeiten anhand von Platon und Kleist, Simonides von Keos und Pausanias, Lichtenberg und Forster, Schliemann, Freud und Ernst Robert Curtius. In unterschiedlicher Akzentuierung er{\"o}rtert er den komplexen Zusammenhang von Topik und Memoria, von Argumentation und Fantasie, Erinnerung und Affekt. Eine interdisziplin{\"a}re Topos-Forschung, die sich ihrer Herkunft und Geschichte, wie sie hier entfaltet wird, bewusst ist, d{\"u}rfte sich als ein methodisches Paradigma einer anthropologischen Literatur- und Kulturwissenschaft empfehlen.},
  language  = {de}
}
@phdthesis{Vassilevski2023,
  author    = {Vassilevski, Ekaterina},
  title     = {Hegels Phantasie},
  series = {Edition Medienwissenschaft},
  volume    = {107},
  journal   = {Edition Medienwissenschaft},
  publisher = {Transcript},
  address   = {Bielefeld},
  isbn      = {978-3-8394-6959-0},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {175},
  year      = {2023},
  abstract  = {Als »Zwischenreich«, »Drittes« oder »Mitte« bezeichnet, kommt der Imagination seit ihren Anf{\"a}ngen in der Antike die Rolle eines Mediums zu. Gleichzeitig bleibt ihr medialer Aspekt durchgehend ambivalent und prek{\"a}r. Es ist Georg Wilhelm Friedrich Hegel, der die Imagination nicht mehr als subjektives Verm{\"o}gen versteht, sondern als Kraft der »Ent{\"a}ußerung« und sie somit medial denkt. In einer bislang wenig beachteten Passage aus Hegels dritter Enzyklop{\"a}die von 1830 legt Ekaterina Vassilevski nicht nur die implizite Medialit{\"a}t der Imagination frei, sondern auch den in Hegels Denken verborgenen Begriff des Medialen.},
  language  = {de}
}
@phdthesis{BernaschinaSchuermann2019,
  author    = {Bernaschina Sch{\"u}rmann, Vicente},
  title     = {{\´A}ngeles que cantan de continuo},
  isbn      = {978-3-86956-459-3},
  issn      = {2629-2548},
  doi       = {10.25932/publishup-42645},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-426450},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {387},
  year      = {2019},
  abstract  = {Objeto de esta investigaci{\´o}n es el auge y ca{\´i}da de una legitimaci{\´o}n teol{\´o}gica de la poes{\´i}a que tuvo lugar en el virreinato del Per{\´u} entre fines del siglo XVI y la segunda mitad del siglo XVII. Su punto c{\´u}lmine est{\´a} marcado por el surgimiento de una "Academia Ant{\´a}rtica" en las primeras d{\´e}cadas del siglo XVII, mientras que su fin, se aprecia a fines del mismo siglo, cuando eruditos de las {\´o}rdenes religiosas, especialmente Juan de Espinosa y Medrano en sus textos en defensa de la poes{\´i}a y las ciencias, negaron a la poes{\´i}a cualquier estatuto teol{\´o}gico, sirvi{\´e}ndose sin embargo de ella para escribir sus sermones y textos. A partir del auge y ca{\´i}da de esta legitimaci{\´o}n teol{\´o}gica en el virreinato del Per{\´u}, este estudio muestra la existencia de dos movimientos que forman un quiasmo entre una teologizaci{\´o}n de la poes{\´i}a y una poetizaci{\´o}n de la teolog{\´i}a, en cuyo centro velado se encuentra en disputa el saber te{\´o}rico y pr{\´a}ctico de la poes{\´i}a. Lo que est{\´a} en disputa en este sentido no es la poes{\´i}a, entendida como una cumbre de las bellas letras, sino la posesi{\´o}n leg{\´i}tima de un modo de lectura anal{\´o}gico y tipol{\´o}gico del orden del universo, fundado en las Sagradas Escrituras y en la historia de la salvaci{\´o}n, y un modo po{\´e}tico para doctrinar a todos los miembros de la sociedad virreinal en concordancia con aquel modo de lectura.},
  language  = {es}
}
@misc{Ungelenk2019,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Ber{\"u}hrung ber{\"u}hren - Begreifen verboten},
  series = {Postprints der Universit{\"a}t Potsdam : Philosophische Reihe},
  journal   = {Postprints der Universit{\"a}t Potsdam : Philosophische Reihe},
  number    = {171},
  issn      = {1866-8380},
  doi       = {10.25932/publishup-47231},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-472313},
  pages     = {23},
  year      = {2019},
  abstract  = {Der Artikel arbeitet an Platons Gastmahl ein semantisches Netz rund um das Konzept des ‚Ber{\"u}hrens' heraus. Dabei bildet das Verb ἅπτομαι ein zentrales Relais, das zwischen dem vieldiskutierten ‚philosophischen Gehalt' des Textes und der in ihrem performativen Beitrag meist untersch{\"a}tzten Rahmenhandlung vermittelt. Im Nachvollzug der Konstellationen des Ber{\"u}hrens zeigt sich, dass dem Ber{\"u}hren, als Ber{\"u}hren, nicht begrifflich beizukommen ist - es entzieht sich dem aneignenden Zugriff. Ber{\"u}hren ist eben nicht Begriff. Deshalb muss sich das Gastmahl der Ber{\"u}hrung auf andere Weise n{\"a}hern, n{\"a}mlich ber{\"u}hrend - wof{\"u}r die narratologische Konstruktion des Textes von entscheidender Wichtigkeit ist. Er praktiziert Philo-Logie, d.h. nutzt die Macht der Worte, die genau daraus entsteht, dass sie in einer sehr pr{\"a}zisen Weise zwischen den Beteiligten aus einer konstitutiven Distanz heraus wirken.},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2020,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Satyrs, Spirits and Dionysian Intemperance in Shakespeare's 'Tempest'},
  series = {Cahiers {\´E}lisab{\´e}thains},
  volume    = {101},
  journal   = {Cahiers {\´E}lisab{\´e}thains},
  number    = {1},
  publisher = {Sage Publications},
  address   = {London},
  issn      = {0184-7678},
  doi       = {10.1177/0184767819897082},
  pages     = {45 -- 64},
  year      = {2020},
  abstract  = {The article focuses on the rebellious subplot of William Shakespeare's The Tempest that forms around Caliban, Stephano, and Trinculo, and reads it as a satyr play. Demonstrated is how the Dionysian subplot stands in close analogical connection with the play's main action. It is also argued that the storyline emphasises a dimension of the play that is of high relevance to the analysis of its metatheatrical implications. The correspondences between the main action and the satyr play elements highlight the important role that intemperance, excess and the suspension of control play in the Shakespearean theatrical setting.},
  language  = {en}
}
@book{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Ber{\"u}hren Denken},
  series = {LiteraturForschung},
  journal   = {LiteraturForschung},
  number    = {40},
  editor    = {Erwig, Andrea and Ungelenk, Johannes},
  publisher = {Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-497-4},
  pages     = {314},
  year      = {2021},
  abstract  = {›Theorie‹ geht etymologisch auf ›Anschauen‹ zur{\"u}ck. Der Theoretiker gilt gemeinhin als distanzierter Zuschauer. Diese distanzierte Position wird hier hinterfragt. Die Beitr{\"a}ge st{\"u}tzen sich dabei auf eine theoretische Tradition, die sich am Tastsinn als Korrektiv des Sehsinns orientiert. Taktilen Erfahrungsdimensionen wie dem Ber{\"u}hren wird schon lange eine idealisierte ›unmittelbare Wahrnehmung‹ jenseits von begrifflicher Abstraktion zugeschrieben. Die Autorinnen und Autoren beleuchten dagegen die komplizierte Verwandtschaft von Ber{\"u}hren und Denken und die begrifflichen Verwicklungen und Potenziale des Ber{\"u}hrens. Es werden nicht nur unterschiedliche Konzepte von Ber{\"u}hrung in Philosophie und Kunst betrachtet, sondern auch theoretische Denk- und Schreibformen erkundet, die selbst ›Ber{\"u}hrungen‹ mit sich bringen.},
  language  = {de}
}
@book{OPUS4-53633,
  title     = {Ber{\"u}hren Lesen},
  editor    = {Sohns, Hanna and Ungelenk, Johannes},
  publisher = {August Verlag},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-941360-84-6},
  pages     = {248},
  year      = {2021},
  abstract  = {Ber{\"u}hren changiert zwischen Buchst{\"a}blichkeit und Metaphorik. Gegen{\"u}ber dem Distanzsinn des Sehens wird mit dem Ber{\"u}hren eine gr{\"o}ßere Unmittelbarkeit assoziiert. Doch die M{\"o}glichkeit des Kontaktes ist von Beginn an prek{\"a}r. Das Ber{\"u}hren kann sich selbst nicht ber{\"u}hren. In das Ber{\"u}hren schiebt sich ein Dazwischen, das den Entzug dieser ambivalenten Figur bedingt. Diese aporetische Bestimmung des Ber{\"u}hrens begr{\"u}ndet das Unternehmen des Bandes. Jeder Eintrag wiederholt eine Bewegung des Ber{\"u}hrens: In einzelnen Text- oder Bildlekt{\"u}ren werden Spuren verfolgt, die das Ber{\"u}hren im stetigen Sich-Entziehen in seinen mannigfaltigen Nachbarschaften hinterl{\"a}sst. Die einzelnen Eintr{\"a}ge generieren sich aus diesen Lekt{\"u}ren. Dabei spielt die Nachbarschaft der Eintr{\"a}ge selbst eine tragende Rolle. So wird das Ber{\"u}hren zum produktiven Prinzip von Philologie als einer kollektiven Lekt{\"u}re- und Schreibform.},
  language  = {de}
}
@misc{Pflaumer2023,
  type      = {Master Thesis},
  author    = {Pflaumer, Valerie},
  title     = {Haunted houses, haunted selves - feminist readings of uncanny domesticity},
  doi       = {10.25932/publishup-57566},
  url       = {http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:kobv:517-opus4-575664},
  school      = {Universit{\"a}t Potsdam},
  pages     = {71},
  year      = {2023},
  abstract  = {The aesthetic phenomenon of the uncanny in literature and art is a spatial and gendered aesthetic concept, which is expressed in the spatial characteristics of a literary or photographic narrative. The intention of this thesis is to evaluate the entanglement of the uncanny, space, domesticity and femininity in the context of Gothic literature and photography. These four objects can only be read in their interplay with each other and how they each function as structural principles in the framework of Gothic fiction and photography. The literary texts, Charlotte Perkins Gilman's "The Yellow Wall-Paper" (1892) and Shirley Jackson's "The Lovely House" (1950) and The Haunting of Hill House (1959) as well as Francesca Woodman's self-portraits that will be discussed further share one particular quality; they use the haunted house motif to express the protagonist's psychological state by transferring mental hauntings onto the narrative's spatial layer. The establishment of a connection between the concepts at hand, the uncanny, domesticity, spatiality and femininity, is the basis for the first half of the thesis. What follows is an overview of how domestic politics and gendered perceptions of and behaviors in spaces are expressed in the Gothic mode in particular. In the literary analysis two ways in which the Freudian uncanny constitutes itself in the haunted house narrative, first the house as the site of repetition and second the house as a stand-in for the maternal body, are examined. Drawing from Gernot B{\"o}hme's and Martina L{\"o}w's theoretic work on space and atmosphere the thesis focuses on the different aesthetic strategies that produce the uncanny atmosphere associated with the Gothic haunted house. The female subjects at the narratives' center are in the ambiguous process of disappearing or becoming, this (dis)appearing act is facilitated by their haunted surroundings. In the case of the unnamed narrator in "Wall-Paper" her suppressed rage at her husband is mirrored in the strangled woman trapped inside the yellow wallpaper. Once she recognizes her doppelganger the union of her two selves takes place in the short story's dramatic climax. In Shirley Jackson's literary works the haunted houses, protagonists in themselves, entrap, transform, and ultimately devour their female daughter-victims. The haunted houses are symbols, means and places of the continuous tradition of female entrapment within the domestic sphere, be it as wives, mothers or daughters. In Francesca Woodman's self-portraits the themes of creation/destruction and becoming/disappearing within the ruinous (post)domestic sphere are acted out by the fragmented and blurry female figure who intriguingly oscillates between self-empowerment and submission to destruction.},
  language  = {en}
}
@article{Ungelenk2022,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Kiss me (not!), Cressida - or: the social touch of lips and tongue},
  series = {Arcadia : international journal of literary culture},
  volume    = {57},
  journal   = {Arcadia : international journal of literary culture},
  number    = {1},
  publisher = {De Gruyter},
  address   = {Berlin},
  issn      = {0003-7982},
  doi       = {10.1515/arcadia-2022-9051},
  pages     = {25 -- 46},
  year      = {2022},
  abstract  = {The article is dedicated to the problem of social bonds that is negotiated in Troilus and Cressida. Troilus and Ulysses embody an old, traditional order of the world that is out of joint, while Cressida's behaviour and her way of interacting indicate a different and new regime of social regulation that is about to take over. With its complex superposition of (touches of) love and war, Troilus and Cressida brings together rituals of touch, anarchic speech acts, and a gendered perspective on the world that associates touch and temporality with 'frail' femininity and temptation. With unrivalled intensity, the play puts to the spectator that the basic condition of touch, i.e. exposing oneself to another, entails an incalculable risk. Hector tragically falls for the vulnerability inherent in touch and the audience suffers with him because they share this existential precondition on which modern society is 'founded.' The gloomy, inescapable atmosphere of societal crisis that Troilus and Cressida creates emphasises the fact that the fragility of touch is not to be overcome. The fractions - no matter whether Greek, Trojan, or those of loving couples - cannot simply be reunited to form a new, authentic entity. Generating at least some form of social cohesion therefore remains a challenge.},
  language  = {en}
}
@article{OPUS4-57817,
  title     = {Begr{\"a}bnis der Toten},
  series = {Schreibheft : Zeitschrift f{\"u}r Literatur und kulturelle Initiativen},
  volume    = {98},
  journal   = {Schreibheft : Zeitschrift f{\"u}r Literatur und kulturelle Initiativen},
  publisher = {Rigodon-Verl.},
  address   = {Essen},
  issn      = {0174-2132},
  pages     = {33 -- 34},
  year      = {2022},
  abstract  = {Es handelt sich um eine Neu{\"u}bersetzung des ersten Teils von T.S. Eliots "The Waste Land", erschienen als Teil eines Chors von Neu{\"u}bersetzungen im vom Schreibheft veranstalteten Dossier anl{\"a}sslich des Hundertj{\"a}hrigen Jubil{\"a}ums des Langgedichts.},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2019,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Ber{\"u}hrung ber{\"u}hren - Begreifen verboten},
  series = {Komparatistik Online},
  volume    = {2019},
  journal   = {Komparatistik Online},
  number    = {1},
  publisher = {Bachmann},
  address   = {Bochum},
  issn      = {1865-9195},
  pages     = {34 -- 55},
  year      = {2019},
  abstract  = {Der Artikel arbeitet an Platons Gastmahl ein semantisches Netz rund um das Konzept des ‚Ber{\"u}hrens' heraus. Dabei bildet das Verb ἅπτομαι ein zentrales Relais, das zwischen dem vieldiskutierten ‚philosophischen Gehalt' des Textes und der in ihrem performativen Beitrag meist untersch{\"a}tzten Rahmenhandlung vermittelt. Im Nachvollzug der Konstellationen des Ber{\"u}hrens zeigt sich, dass dem Ber{\"u}hren, als Ber{\"u}hren, nicht begrifflich beizukommen ist - es entzieht sich dem aneignenden Zugriff. Ber{\"u}hren ist eben nicht Begriff. Deshalb muss sich das Gastmahl der Ber{\"u}hrung auf andere Weise n{\"a}hern, n{\"a}mlich ber{\"u}hrend - wof{\"u}r die narratologische Konstruktion des Textes von entscheidender Wichtigkeit ist. Er praktiziert Philo-Logie, d.h. nutzt die Macht der Worte, die genau daraus entsteht, dass sie in einer sehr pr{\"a}zisen Weise zwischen den Beteiligten aus einer konstitutiven Distanz heraus wirken.},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2018,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Lesend Responsiv-Werden mit Gayatri Chakravorty Spivak},
  series = {Widerst{\"a}ndige Theorie : Kritisches Lesen und Schreiben},
  journal   = {Widerst{\"a}ndige Theorie : Kritisches Lesen und Schreiben},
  publisher = {Neofelis},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-95808-265-6},
  pages     = {245 -- 252},
  year      = {2018},
  abstract  = {"'Es mag unrealistisch klingen, aber ich k{\"o}nnte nicht l{\"a}nger in den Humanities unterrichten, wenn ich nicht daran glauben w{\"u}rde, dass am New Yorker Ende - das metonymisch f{\"u}r das verteilende Ende als solches steht - die Lehrende versuchen kann, W{\"u}nsche unerzwungen neu anzuordnen, n{\"a}mlich durch den Versuch, bei der Studierenden die Gewohnheit literarischen Lesens oder auch einfach nur „Lesens" zu entwickeln, bei dem man sich selbst in den Text des Anderen aussetzt [suspending]. Die erste Voraussetzung und zugleich Folge w{\"a}re ein Aussetzen [suspension] der {\"U}berzeugung, dass ich selbst zwangsl{\"a}ufig besser bin, zwangsl{\"a}ufig unentbehrlich bin, zwangsl{\"a}ufig diejenige bin, die Unrecht richtet, zwangsl{\"a}ufig das Endprodukt bin, um dessentwillen Geschichte geschah, und schließlich, dass New York zwangsl{\"a}ufig die Hauptstadt der Welt ist.' Gayatri Chakravorty Spivak schreibt diese Worte f{\"u}r die prestigetr{\"a}chtige Oxford Amnesty Lecture Series „Human Rights, Human Wrongs" - und es ist kein Zufall, dass gerade dieser Anlass Spivak herausfordert, explizit wie selten ihre Grundhaltung zu exponieren. Als eine der meistrezipierten Pionierinnen der postcolonial theory zu internationalem Ansehen gekommen wird Spivak nun eine komplizierte Ehre zuteil: Sie ist an einen Ort geladen, der sich - im ‚besten' (neo-)kolonialen Verst{\"a}ndnis - noch immer gerne als ein intellektuelles Zentrum der Welt betrachtet - und soll sprechen. ..."},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Von der (Un)gleichzeitigkeit des (Un )Gleichzeitigen},
  series = {Komparatistik : Jahrbuch der Deutschen Gesellschaft f{\"u}r Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft},
  volume    = {2019},
  journal   = {Komparatistik : Jahrbuch der Deutschen Gesellschaft f{\"u}r Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft},
  editor    = {Simonis, Annette and Sexl, Martin and M{\"u}ller, Alexandra},
  publisher = {Aisthesis Verlag},
  address   = {Bielefeld},
  isbn      = {978-3-8498-1726-8},
  issn      = {1432-5306},
  pages     = {95 -- 120},
  year      = {2021},
  abstract  = {„Now is the winter of our discontent | Made glorious summer by this son of York" - mit diesen Worten {\"o}ffnet Shakespeares Richard III. Ein einziger Schau- spieler hat die B{\"u}hne betreten, beginnt zu reden und setzt so, alleine, das St{\"u}ck in Gang - ein Novum f{\"u}r Shakespeare. Die fr{\"u}hneuzeitliche B{\"u}hne ist (fast) leer, die Zuschauer*innen h{\"a}ngen an den Lippen des Protagonisten, um durch seine Worte in die fiktive Welt des Dramas eingef{\"u}hrt zu werden. Gleich mit dem ersten Wort versetzt Richard die Zuschauer*innen in eine andere Gegenwart: Fast wie eine hypnotische Anweisung konstituiert dieses „Now" das Zeit-Raum-Gef{\"u}ge der englischen Rosenkriege. Sich diesem thea- tralen „Now" hinzugeben ist die Aufgabe der Zuschauer*innen. Sie sind auf- gerufen, „to forget (however briefly) everything they have experienced before. What matters is this ‚now', the hic et nunc of the theatre."},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2020,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Feministisches Spekulieren},
  series = {Feministisches Spekulieren : Genealogien, Narrationen, Zeitlichkeiten},
  journal   = {Feministisches Spekulieren : Genealogien, Narrationen, Zeitlichkeiten},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-446-2},
  pages     = {62 -- 79},
  year      = {2020},
  abstract  = {"Der Begriff der Spekulation erlebt seit einigen Jahren eine wirkungsm{\"a}chtige Renaissance. Maßgeblich an dieser Entwicklung beteiligt d{\"u}rfte die vielbeachtete Initiative einer Gruppe von Philosophen um Quentin Meillassoux sein, aus der das Label ‚Spekulativer Realismus' hervorgegangen ist. Im Gegensatz zu hegemonialen Str{\"o}mungen des philosophischen Diskurses wird innerhalb feministischer Forschung mit dem Begriff der Spekulation jedoch kein ‚vergessenes' oder abseitig gelegenes Konzept wiederbelebt: ‚Das Spekulieren' steht bereits im Mittelpunkt eines der wichtigsten Texte der feministischen Theoriebildung, es findet sich in Luce Irigarays umfassender Aufarbeitung dessen, was sie „sp{\´e}cula(risa)tion" nennt. Irigaray findet in Meilensteinen der abendl{\"a}ndischen Philosophiegeschichte ein konstitutiv wiederkehrendes Schema der Spekulation, das aufzeigt, dass die Produktion von stabiler Wahrheit auf den Ausschluss eines weiblichen Anderen angewiesen ist. Aus der aktuellen Konjunktur des Spekulationsbegriffs im Feld der feministischen und queeren Theoriebildung ergibt sich ein interessanter Interferenzeffekt: Meillassoux' Konzept des Spekulierens wechselwirkt mit Irigarays, wobei sich die Phasen von Affirmation und Kritik der Spekulation nicht schlicht ausl{\"o}schen, sondern, gewissermaßen aus dem schr{\"a}gen, que(e)ren Winkel zwischen beiden vielmehr ein komplexes Diffraktionsmuster erzeugen. ... "},
  language  = {de}
}
@article{UngelenkHaasHocketal.2018,
  author    = {Ungelenk, Johannes and Haas, Annika and Hock, Jonas and Leyrer, Anna},
  title     = {Einleitung},
  series = {Widerst{\"a}ndige Theorie : Kritisches Lesen und Schreiben},
  journal   = {Widerst{\"a}ndige Theorie : Kritisches Lesen und Schreiben},
  publisher = {Neofelis},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-95808-265-6},
  pages     = {7 -- 16},
  year      = {2018},
  abstract  = {"Vor 50 Jahren sah Theodor W. Adorno ‚Theorie' in einer prek{\"a}ren Lage - ausgerechnet in einer Phase also, auf die wir heute nostalgisch als ihre Hochzeit zur{\"u}ckblicken. In diese Lage sei sie gebracht worden durch eine „Ungeduld, welche die Welt ver{\"a}ndern will, ohne sie zu interpretieren", wie er kurz vor seinem Tod in {\"U}berlegungen zu seiner Position gegen{\"u}ber der aktivistischen '68er-Student*innenschaft festh{\"a}lt. Heute ist uns dieser Zusammenhang fremd, da wir geneigt sind, mit der gleichen Nostalgie, die unseren Blick auf die Hochzeit der Theorie pr{\"a}gt, widerst{\"a}ndigen Aktivismus herbeizusehnen. Die „Resignation vor der Realit{\"a}t", gegen die Adorno sich verteidigt, scheint sich zu einem allgemeinen Charakteristikum der Gegenwart ausgeweitet zu haben. Angesichts dessen l{\"a}uft Theorie Gefahr, als doppelte Resignation gebrandmarkt zu werden, geht ihre vermeintliche Abgewandtheit von der Welt doch mit einer Hinwendung zu vergangenem Denken einher, die sie unausweichlich anachronistisch erscheinen l{\"a}sst. ..."},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {{\´E}mile Zola and the Literary Language of Climate Change},
  series = {Nottingham French Studies},
  volume    = {60},
  journal   = {Nottingham French Studies},
  number    = {3},
  doi       = {https://doi.org/10.3366/nfs.2021.0331},
  pages     = {362 -- 373},
  year      = {2021},
  abstract  = {On 7 February 1861, John Tyndall, professor of natural philosophy, delivered a historical lecture: he could prove that different gases absorb heat to a very different degree, which implies that the temperate conditions provided for by the Earth's atmosphere are dependent on its particular composition of gases. The theoretical foundation of climate science was laid. Ten years later, on the other side of the Channel, a young and ambitious author was working on a comprehensive literary analysis of the French era under the Second Empire. {\´E}mile Zola had probably not heard or read of Tyndall's discovery. However, the article makes the case for reading Zola's Rougon-Macquart as an extensive story of climate change. Zola's literary attempts to capture the defining characteristic of the Second Empire led him to the insight that its various milieus were all part of the same 'climate': that of an all-encompassing warming. Zola suggests that this climate is man-made: the economic success of the Second Empire is based on heating, in a literal and metaphorical sense, as well as on stoking the steam-engines and creating the hypertrophic atmosphere of the hothouse that enhances life and maximises turnover and profit. In contrast to Tyndall and his audience, Zola sensed the catastrophic consequences of this warming: the Second Empire was inevitably moving towards a final d{\´e}b{\^a}cle, i.e. it was doomed to perish in local and 'global' climate catastrophes. The article foregrounds the supplementary status of Tyndall's physical and Zola's literary knowledge. As Zola's striking intuition demonstrates, literature appears to have a privileged approach to the phenomenon of man-induced climate change.},
  language  = {en}
}
@incollection{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Shakespeares Meteopoetik},
  series = {Verfahren literarischer Wetterdarstellung. Meteopoetik - Literarische Meteorologie - Meteopoetologie},
  booktitle = {Verfahren literarischer Wetterdarstellung. Meteopoetik - Literarische Meteorologie - Meteopoetologie},
  publisher = {De Gruyter},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-11062-448-9},
  doi       = {10.1515/9783110624489-002},
  pages     = {21 -- 41},
  year      = {2021},
  abstract  = {Shakespeare war zweifellos ›Meteopoet‹. Obwohl es die fr{\"u}hneuzeitliche B{\"u}hne, die ohne Kulisse, k{\"u}nstliches Licht und mit nur sehr beschr{\"a}nkten Requisiten auskam, vor allerhand Darstellungsprobleme stellen musste, bilden Wetterereignisse einen festen Bestandteil vieler seiner Dramen. Der {\"u}ber sechs Szenen andauernde B{\"u}hnensturm aus King Lear geh{\"o}rt zu den ber{\"u}hmtesten meteorologischen Momenten der westlichen Literatur. Schon in Julius Caesar, etwa sieben Jahre zuvor entstanden, leitet die B{\"u}hnenanweisung »Thunder and lightning« (JC 1.3; JC 2.2) ein sich {\"u}ber mehrere Auftritte erstreckendes Unwetter ein, das mit den damaligen Mitteln auf der B{\"u}hne inszeniert werden musste: Vermutlich kamen dabei in Holztr{\"o}gen oder direkt auf dem die B{\"u}hne {\"u}berspannenden Dachboden gerollte Kanonenkugeln und an F{\"a}den gef{\"u}hrte Feuerwerksk{\"o}rper zum Einsatz, die Donner und Blitz simulierten. So auch in der Macbeth er{\"o}ffnenden Hexenszene, zumindest l{\"a}sst darauf die identische B{\"u}hnenanweisung schließen. Dass dieses B{\"u}hnenwetter hier nicht nur die {\"u}bernat{\"u}rliche Atmosph{\"a}re unterst{\"u}tzt, sondern tats{\"a}chlich auch meteorologisch relevant ist, verdeutlichen zwei Hinweise: Zum einen erfahren wir von Macbeth sp{\"a}ter selbst, dass er und seine Zeitgenossen den Hexen tats{\"a}chlich die F{\"a}higkeit zuschrieben, das Wetter zu machen: »Though you untie the winds, and let them fight / Against the churches« (Mac 4.1.52-53), ruft er den Hexen entgegen - es antworten drei Donnerschl{\"a}ge. Zum anderen berichten zwei Randfiguren von einem außergew{\"o}hnlichen Unwetter, das just in der Nacht, in der Macbeth Duncan ermordet, gew{\"u}tet hatte: »The night has been unruly: where we lay / The chimneys were blown down« (Mac 2.3.54-55), erz{\"a}hlt Lennox, eine Szene sp{\"a}ter erg{\"a}nzt ein alter Mann, dass er zu seinen Lebzeiten keine vergleichbare »sore night« (Mac 2.4.3) gesehen habe. Wetterschilderungen vergleichbarer Art begegnen auch in Othello.},
  language  = {de}
}
@incollection{UngelenkSohns2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes and Sohns, Hanna},
  title     = {Einleitung},
  series = {Ber{\"u}hren Lesen},
  booktitle = {Ber{\"u}hren Lesen},
  publisher = {August Verlag},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-941360-84-6},
  pages     = {9 -- 13},
  year      = {2021},
  abstract  = {Ber{\"u}hren changiert zwischen Buchst{\"a}blichkeit und Metaphorik. Gegen{\"u}ber dem Distanzsinn des Sehens wird mit dem Ber{\"u}hren eine gr{\"o}ßere Unmittelbarkeit assoziiert. Doch die M{\"o}glichkeit des Kontaktes ist von Beginn an prek{\"a}r. Das Ber{\"u}hren kann sich selbst nicht ber{\"u}hren. In das Ber{\"u}hren schiebt sich ein Dazwischen, das den Entzug dieser ambivalenten Figur bedingt. Diese aporetische Bestimmung des Ber{\"u}hrens begr{\"u}ndet das Unternehmen des Bandes. Jeder Eintrag wiederholt eine Bewegung des Ber{\"u}hrens: In einzelnen Text- oder Bildlekt{\"u}ren werden Spuren verfolgt, die das Ber{\"u}hren im stetigen Sich-Entziehen in seinen mannigfaltigen Nachbarschaften hinterl{\"a}sst. Die einzelnen Eintr{\"a}ge generieren sich aus diesen Lekt{\"u}ren. Dabei spielt die Nachbarschaft der Eintr{\"a}ge selbst eine tragende Rolle. So wird das Ber{\"u}hren zum produktiven Prinzip von Philologie als einer kollektiven Lekt{\"u}re- und Schreibform.},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2020,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {The storm is up and all is on the hazard},
  series = {Poetica},
  volume    = {51},
  journal   = {Poetica},
  number    = {1-2},
  issn      = {0303-4178},
  doi       = {10.30965/25890530-05101003},
  pages     = {119 -- 147},
  year      = {2020},
  abstract  = {The article is dedicated to the role of weather in Shakespeare's tragedies. It traces a dense net of weather instances - stage weather, narrated weather events, weather imagery - throughout his plays, and attempts to reconstruct the weather's structural implications for the tragedy genre. The way early modern humoral pathology understood the weather's influence on the humours of the human body - of which Shakespeare's plays themselves give evidence - provides the background for reconstructing the function of the weather as a source of tragic force. Its turbulence not only infects the characters in the play and thereby drives the plot, but also transgresses the boundaries of the fictional world and affects spectators in the auditorium.},
  language  = {de}
}
@incollection{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {Die Abweichung, nicht erregt zu sein},
  series = {Was bleibt von Fragmenten einer Sprache der Liebe?},
  booktitle = {Was bleibt von Fragmenten einer Sprache der Liebe?},
  publisher = {Turia + Kant},
  address   = {Wien},
  pages     = {143 -- 162},
  year      = {2021},
  language  = {de}
}
@article{Ungelenk2021,
  author    = {Ungelenk, Johannes},
  title     = {An Rilkes (sich) r{\"u}hrenden Figuren r{\"u}hren},
  series = {Ber{\"u}hren Denken},
  journal   = {Ber{\"u}hren Denken},
  publisher = {Kulturverlag Kadmos},
  address   = {Berlin},
  isbn      = {978-3-86599-497-4},
  pages     = {213 -- 231},
  year      = {2021},
  language  = {de}
}